Escena y visualidad: sobre el lugar de la exposición de arte en los últimos días

Resumen

Este ensayo desarrolla una investigación iniciada hace más de dos décadas y publicada posteriormente (Castillo: 2008, 2014, 2021), que dio como resultado la idea del arte como lugar y la exhibición como medio. Su enfoque responde tanto al proceso de espectacularización social como/o a políticas culturales que promueven una aceleración entre ver y mostrar, estimulando puestas en escena expográficas; en cuanto (y sobre todo) a la experimentación artística relacionada con poéticas espacio-temporales que, al invertir en el espacio concreto de la vida, toman el medio expositivo como estructura escénica-visual. Mientras las concepciones y prácticas expositivas tradicionales se basan en el binomio espaciotemporal en flujo percepción/lectura, las poéticas procedimentales y/o improvisacionales se estructuran en el binomio percepción/sensación fluir, sugiriendo inestabilidad al espacio expositivo. Si las poéticas del espacio rompieron con los modelos expográficos convencionales, las performativas los convirtieron en estructuras nómadas. Percibimos una estructura esceno-visual potenciada en el campo corporográfico, dada su transversalidad móvil –tanto arquitectónica como política– implicada en relaciones de convivencia no solo intrínsecas al arte, cuestiones que nos estimulan a la reflexión.